BACK2BLACK PARIS 2026

Une manifestation afro-brésilienne à Paris

Le festival fait ses débuts à Paris au Théâtre du Châtelet avec Gilberto Gil, Agnes Nunes, une roda de samba, des œuvres de Carybé et la projection du documentaire “3 Obás de Xangô”

Le 3 avril, le vendredi, l’emblématique Théâtre du Châtelet accueillera pour la première fois le festival qui, depuis 17 ans, révèle au monde la culture et les savoirs africains. Avec 12 éditions organisées à Rio de Janeiro et une à Londres, le Back2Black s’affirme à Paris comme un Manifeste afro-brésilien — une rencontre entre le Brésil, l’Afrique et sa diaspora, ainsi qu’une invitation à découvrir des lectures plus profondes de l’identité culturelle brésilienne contemporaine, au-delà de l’imaginaire tropical.

Le Ministère de la Culture et Petrobras présentent : Back2Black Festival.
Parrainage : Petrobras / Coparrainage : Embratur / Production : Natasha Artes et Théâtre du Châtelet. “Là où il y a du parrainage, il y a le Gouvernement du Brésil.”

PROGRAMMATION

GILBERTO GIL – l’un des plus grands noms de l’histoire de la musique afro-brésilienne, monte sur la scène du théâtre parisien aux côtés de ses enfants et petits-enfants. Ce concert aura lieu après la clôture au Brésil de la tournée « Tempo Rei », qui marque ses adieux aux grandes scènes. À Paris, Gil présentera au public du Back2Black Festival les grands classiques de ses plus de 60 ans de carrière.

AGNES NUNES and BLICK BASSY – sont deux figures majeures de l’afro-soul contemporain. La Brésilienne Agnes Nunes et le Camerounais Blick Bassy proposeront une rencontre inédite entre ancestralité et musicalité. Elle navigue entre des genres comme la MPB, le forró et le blues, tandis qu’il mêle la musique africaine du peuple Bassa à la soul, à l’électronique et au folk. Sur scène, les artistes présenteront leurs répertoires respectifs ainsi qu’un dialogue musical vibrant et contemporain.

UMAFRICANA – De nationalité luso-guinéenne, la DJ est connue pour ses sets vibrants et intentionnels, offrant un véritable voyage à travers les rythmes pulsants du continent africain — Afrobeat, Amapiano, 3 Step, Gqom, Afrohouse, Kuduro et Afrotech — qui se mêlent de manière organique à des influences pop, R&B, funk, latino-américaines et contemporaines.

“3 OBÁS DE XANGÔ” – Ce documentaire retrace l’amitié inconditionnelle entre Jorge Amado, Dorival Caymmi et Carybé, à l’origine de la création d’un imaginaire de la « baianité ». Tous trois défendaient l’idée que la force de leurs œuvres résidait dans la documentation de ce qu’ils voyaient dans les rues : la résilience du peuple du candomblé, la puissance des femmes et l’omniprésence de la mer. Le long métrage a reçu le Prix Grande Otelo de l’Académie brésilienne de cinéma du meilleur long métrage documentaire, ainsi que le Trophée Redentor du meilleur documentaire au Festival do Rio 2024.

CARYBÉ – À l’honneur dans la programmation et la scénographie du festival, l’artiste Carybé est célébré à travers une exposition de ses œuvres, qui ont immortalisé la vie et la spiritualité populaire à travers la culture afro-brésilienne. Bien au-delà de la toile, Carybé est l’un des plus grands noms de l’art. Son regard sensible traverse chaque dessin, peinture, fresque et sculpture, totalisant plus de 5 000 œuvres.

SAMBAIANA – Célébrant l’âme du samba et la résistance féminine, le groupe Sambaiana est composé de musiciennes et est né dans les rues ensoleillées de Salvador (Bahia) en 2019. Le collectif défie les stéréotypes et les limites, montrant que les femmes peuvent non seulement diriger, mais aussi inspirer dans tous les domaines de la musique.

LORENA PIRES Première femme afro-brésilienne à intégrer la prestigieuse Académie de l’Opéra national de Paris, la soprano née dans l’État d’Espírito Santo et installée à Paris, Lorena Pires, 26 ans, a été considérée comme “la nouvelle révélation de la scène lyrique brésilienne” (Rádio MEC) et saluée par la presse française pour sa « voix ronde et homogène » ainsi que pour sa “livraison fervente et sa vocalité flexible”. (Olyrix).

BAILE BOM Fête et bar thématique créés par Rosane Mazzer, l’une des fondatrices du légendaire Favela Chic, le Baile Bom est une ode à la vibrante culture brésilienne, réunissant danse, musique et arts visuels, évoquant l’héritage des peuples qui ont façonné notre musique, toujours avec beaucoup de joie et de liberté.

En arrivant à Paris, le Back2Black s’affirme comme un Manifeste Afro-Brésilien, doté d’un pouvoir unique d’émouvoir et de surprendre le public parisien. Après les célébrations officielles de l’Année du Brésil en France, le contexte est particulièrement favorable à la découverte de lectures plus profondes de l’identité brésilienne.

Connie Lopes, fondatrice et directrice artistique du festival, souligne que réaliser l’événement pour la première fois en France est une invitation à regarder le Brésil au-delà de l’imaginaire tropical :

« Nous arrivons à Paris comme un souffle nouveau, en investissant un lieu emblématique. Nous sommes plus qu’un événement ponctuel : réaliser Back2Black à Paris est un acte de diplomatie culturelle, affirmant la continuité et la vitalité du dialogue France–Brésil. C’est réaffirmer que l’héritage africain est le cœur battant de la musique, de la danse, des saveurs et de la spiritualité du Brésil. C’est un moment pour révéler la source de son énergie créative ».

PROGRAMMATION

BACK2BLACK FESTIVAL
Manifestation afro-brésilienne à Paris

Date: 3 avril (vendredi)

Lieu: Théâtre du Châtelet (Place du Châtelet, 1 Paris)

16h30 et 18h00 – Projection du documentaire « 3 Obás de Xangô » (Salon Diaghilev)

18h00 – Ouverture de la Baile Bom Party (Grand Foyer)

19h00 – Umafricana

20h10 – Lorena Pires

22h45 – Sambaiana

20h00 – Agnes Nunes et Blick Bassy (Grande Salle)

21h20 – Gilberto Gil (Grande Salle)

Billets : Complet